A Netflix confirmou oficialmente a terceira temporada de “Wandinha” (“Wednesday”), mesmo antes da estreia da segunda leva de episódios. O anúncio, feito em 23 de julho de 2025, reforça o sucesso massivo da série e o investimento da plataforma em expandir o universo da Família Addams. O que sabemos até agora A segunda temporada de “Wandinha” será lançada em duas partes: a primeira em 6 de agosto e a segunda em 3 de setembro de 2025. Mesmo sem ter ido ao ar, a terceira temporada já está em desenvolvimento com a equipe original: Tim Burton retorna como produtor executivo, ao lado dos showrunners Alfred Gough e Miles Millar. Segundo os criadores, a próxima fase da série aprofundará os “segredos sinistros” de Nevermore e trará novos elementos sobre a linhagem da Família Addams. Há planos para que a série dure até sete temporadas, acompanhando o crescimento de Wandinha durante seus anos na escola. Expansão do universo Além da terceira temporada, a Netflix também confirmou o desenvolvimento de um spin-off ambientado no mesmo universo. A plataforma aposta em “Wandinha” como uma franquia central, após a primeira temporada quebrar recordes de audiência e se tornar uma das séries em inglês mais assistidas da história do streaming. Sucesso consolidado Desde sua estreia em novembro de 2022, “Wandinha” caiu no gosto do público jovem e adulto, misturando elementos de suspense, comédia sombria e mistério. Jenna Ortega, protagonista da série, foi amplamente aclamada por sua interpretação e retorna nas novas temporadas. A segunda temporada também trará novidades no elenco, com participações especiais como a de Lady Gaga, aumentando ainda mais a expectativa dos fãs. Expectativas futuras Com a terceira temporada confirmada e planos de expansão em andamento, “Wandinha” se consolida como um dos principais pilares do entretenimento da Netflix. A decisão de renovar a série antes mesmo da estreia da temporada 2 mostra confiança total da plataforma no potencial de sucesso da história.
“Uma Garota de Classe”: Netflix anuncia filme baseado no caso Elize Matsunaga
A Netflix acaba de confirmar a produção de Uma Garota de Classe, um filme inspirado no caso Elize Matsunaga, um dos crimes mais impactantes do Brasil. O longa contará com roteiro de Raphael Montes, autor conhecido por tramas psicológicas e intensas, e direção de Vellas, com produção da Boutique Filmes. A história por trás do crime Elize Matsunaga foi condenada em 2016 pelo assassinato e esquartejamento do marido, o empresário Marcos Kitano Matsunaga, herdeiro do grupo Yoki. O crime, cometido em 2012, teve ampla repercussão nacional e internacional. Agora, com abordagem ficcional, a Netflix pretende explorar os bastidores emocionais e psicológicos do caso. Elenco e expectativas A atriz Lorena Comparato viverá Elize. Conhecida por trabalhos em séries como Rensga Hits! e Impuros, ela assume o papel principal em um dos projetos mais aguardados da Netflix para os próximos meses. O ator Luciano Quirino também está confirmado no elenco como o delegado do caso. O filme promete seguir uma linha dramática, explorando desde o relacionamento do casal até os desdobramentos judiciais. Segundo o roteirista Raphael Montes, a proposta é ir além dos fatos e investigar as camadas psicológicas da personagem principal. Do documentário à ficção Em 2021, a Netflix já havia lançado o documentário Elize Matsunaga: Era Uma Vez um Crime, com depoimentos da própria Elize. Agora, com o longa ficcional, a plataforma pretende atingir novos públicos e aprofundar ainda mais a narrativa, desta vez sob o ponto de vista da dramaturgia. Lápis final Ainda sem data de estreia confirmada, Uma Garota de Classe promete ser uma das produções mais intensas da Netflix em 2025. A escolha de uma equipe criativa experiente, somada ao interesse do público pelo gênero true crime, deve garantir grande repercussão ao projeto.
“Building the Band”: reality musical da Netflix traz formato inédito e a última participação de Liam Payne
A Netflix estreou em julho de 2025 o reality musical Building the Band, uma proposta inovadora que aposta na voz e na conexão sonora como base para a formação de novas bandas. O programa já é considerado um dos formatos mais emocionantes do gênero e marca a última aparição de Liam Payne na televisão. Um formato de olhos fechados Diferente de outros programas do gênero, Building the Band evita julgamentos estéticos: os candidatos se apresentam inicialmente em cabines, sem serem vistos. Apenas a voz e a sinergia musical são levadas em conta. Aqueles que recebem cinco aprovações avançam para formar grupos musicais que disputam uma competição empolgante. Liam Payne em sua última participação Liam Payne, ex-integrante do One Direction, aparece como jurado convidado no reality. As gravações aconteceram pouco antes de sua morte, em outubro de 2024, o que dá um tom ainda mais especial à sua presença. Durante os episódios, Liam oferece conselhos emocionados aos participantes e compartilha experiências marcantes de sua carreira, sobretudo em relação à pressão do estrelato. Sua participação foi celebrada com uma homenagem na estreia do programa. Colegas como AJ McLean e Kelly Rowland, também jurados do show, lembraram com carinho de sua energia e empatia no set. “Ver o verdadeiro Liam foi lindo”, comentou McLean. Sucesso de público e crítica O programa rapidamente conquistou o público. A primeira temporada teve como vencedores o trio 3Quency, que recebeu um prêmio de US$ 500 mil. Críticos destacaram a sensibilidade do formato e a forma como o legado de Liam foi tratado com respeito e emoção. Com um estilo que mistura os melhores elementos de The Voice e Love is Blind, Building the Band se destaca pela autenticidade. A abordagem “voz primeiro” oferece uma nova perspectiva sobre a formação de artistas e promete inspirar futuros formatos na televisão musical. Legado Mais do que um reality, Building the Band é um tributo à paixão pela música e à trajetória de artistas que marcaram uma geração. Para os fãs de Liam Payne, o programa representa uma despedida digna, onde seu carisma, talento e generosidade brilham uma última vez.
Filme do último show de Ozzy Osbourne chegará aos cinemas em 2026
O icônico show de despedida de Ozzy Osbourne, realizado em 5 de julho de 2025 no Villa Park, em Birmingham, será transformado em um longa-metragem para os cinemas. Intitulado Back to the Beginning: Ozzy’s Final Bow, o filme está previsto para estrear no início de 2026 e promete eternizar um dos momentos mais emocionantes da história do rock. Com cerca de 100 minutos de duração, o filme trará os melhores momentos da apresentação histórica, que reuniu a formação original do Black Sabbath: Ozzy Osbourne, Tony Iommi, Geezer Butler e Bill Ward. Além disso, incluirá performances solo marcantes como “Crazy Train” e bastidores exclusivos, entrevistas com Ozzy e o músico-diretor Tom Morello. O evento, apresentado por Jason Momoa, contou com a presença de lendas como Metallica, Guns N’ Roses, Slayer, Tool, Pantera e Alice in Chains. Cerca de 45 mil pessoas assistiram ao vivo e mais de 5,8 milhões acompanharam por livestream. A renda, que ultrapassou £140 milhões, foi destinada a instituições de caridade ligadas ao tratamento do Parkinson e ao atendimento infantil. A produção é assinada pela Mercury Studios, que está encarregada da edição e narrativa do projeto. O filme será lançado primeiro nos cinemas, seguido por versões em DVD e Blu-ray ao longo do mesmo ano. Back to the Beginning: Ozzy’s Final Bow também faz parte de um conjunto de projetos póstumos relacionados ao legado de Ozzy Osbourne, que incluem o documentário “No Escape From Now” para a Paramount+ e sua aguardada autobiografia “Last Rites”. Com uma proposta que une emoção, história e música, o longa promete ser um tributo à altura do legado do Príncipe das Trevas. Fãs de todas as gerações poderão reviver na tela grande um espetáculo que celebrou a carreira e a vida de um dos maiores nomes do rock mundial.
One Direction completa 15 anos: celebração com saudade de Liam Payne
Em 23 de julho de 2025, o One Direction comemora 15 anos de história. Desde sua formação no programa X Factor, o grupo conquistou uma legião global de fãs com hits como “What Makes You Beautiful”, “Story of My Life” e “Night Changes”. No entanto, o aniversário deste ano é marcado por uma ausência dolorosa: é o primeiro sem Liam Payne, que faleceu em outubro de 2024. Liam sofreu uma queda fatal em Buenos Aires, abalando profundamente os membros remanescentes e toda a comunidade de fãs. Harry Styles, Niall Horan, Louis Tomlinson e Zayn Malik expressaram publicamente o luto e a saudade do amigo. O momento mais simbólico ocorreu quando Zayn, em um show solo, cantou “Night Changes” e projetou no palco a mensagem: “Liam Payne 1993–2024. Love you bro”. Apesar da perda, os integrantes seguem ativos em suas carreiras solo e mantêm viva a memória do grupo. Harry continua como um dos artistas mais influentes da atualidade, Niall lança álbuns de sucesso, Louis aposta na autenticidade de suas composições, e Zayn retorna aos palcos com emoção renovada. Neste 15º aniversário, fãs ao redor do mundo organizam festas, publicam homenagens e transformam as redes sociais em uma grande celebração. No TikTok, hashtags como #onedirection e #15yearsOf1D estão entre os assuntos mais comentados, acompanhadas por mensagens de carinho e memórias marcantes da jornada do grupo. O One Direction marcou uma geração, redefiniu o conceito de boyband e deixou um legado que segue inspirando. Em 2025, a celebração dos 15 anos também é um tributo a Liam Payne, cuja voz, presença e carisma seguem vivos no coração dos fãs.
Linkin Park deixa de tocar “One More Light” ao vivo: entenda o motivo
A icônica banda Linkin Park anunciou que não tocará mais ao vivo a canção “One More Light”, uma das faixas mais emocionantes de seu repertório. A decisão, revelada por Mike Shinoda em entrevistas recentes, marca um momento significativo na trajetória da banda após a perda de seu vocalista Chester Bennington em 2017. Segundo Shinoda, a música se tornou “simplesmente triste demais para ser tocada”. Originalmente composta em homenagem a uma funcionária da gravadora que faleceu, “One More Light” passou a ser amplamente associada à morte de Chester. Essa nova carga emocional tornou insustentável sua execução ao vivo. “Foi escrita para uma mulher da gravadora que morreu. Depois que Chester morreu, o mundo decidiu que era sobre ele. E isso é apenas triste demais para tocar”, afirmou Mike Shinoda. O grupo está atualmente em turnê com sua nova vocalista, Emily Armstrong, promovendo o álbum From Zero. A fase atual do Linkin Park busca reconectar-se com os fãs por meio de uma abordagem mais positiva e energética, deixando de lado canções que evocam traumas passados. A decisão de retirar “One More Light” da setlist foi comunicada juntamente com os detalhes da turnê mundial que começou em setembro de 2024 e segue até meados de 2026. A medida também reflete o cuidado da banda em equilibrar o respeito à memória de Chester com a necessidade de seguir em frente. Desde seu lançamento, “One More Light” se tornou uma das músicas mais comoventes do Linkin Park, sendo usada por fãs de todo o mundo como expressão de luto e homenagem. Com essa nova postura, a banda reafirma seu compromisso com a saúde emocional dos integrantes e com a construção de um futuro que honre seu legado sem aprisionar-se ao passado. A decisão gerou comoção nas redes sociais, mas foi amplamente compreendida pelos fãs, que seguem apoiando a evolução do grupo. Linkin Park segue como uma das bandas mais influentes da música contemporânea, mostrando que também há força na vulnerabilidade e sabedoria na escolha dos caminhos a seguir.
BTS confirma retorno em grupo com álbum novo e turnê mundial em 2026
Depois de dois anos afastados dos palcos como grupo completo, os sete integrantes do BTS finalmente estão de volta. Com o fim do serviço militar de todos os membros, o grupo anunciou oficialmente que está trabalhando em um álbum inédito com lançamento previsto para a primavera de 2026, seguido por uma turnê mundial que promete parar o planeta. Um reencontro muito esperado O anúncio foi feito durante uma live histórica no Weverse, onde os integrantes celebraram com os fãs e com muita emoção o início dessa nova fase. Atualmente, Jin, RM, Suga, J-Hope, Jimin, V e Jungkook estão reunidos em Los Angeles, onde já começaram a trabalhar no novo álbum. Para quem acompanhou os projetos solos ao longo dos últimos anos, o reencontro reacende a essência do grupo que conquistou o mundo com músicas como Dynamite, Butter e Yet to Come. O que sabemos até agora? Expectativa de liderança nas paradas O BTS já dominou os charts mundiais em diversos lançamentos, e não há dúvidas de que o novo álbum tem tudo para colocar o grupo de volta ao topo das paradas da Billboard, das playlists globais do Spotify e dos trending topics nas redes. Fãs e especialistas já projetam recordes com esse comeback, que marca uma nova era do K-pop. Emoção e carinho com o fandom Durante as transmissões ao vivo, os meninos deixaram claro o quanto estão felizes e um pouco ansiosos por essa nova fase. Jin falou com entusiasmo sobre a volta do grupo, enquanto Jungkook emocionou ao compartilhar como está se sentindo “mais completo” com todos juntos novamente. Além disso, momentos descontraídos entre os integrantes já viralizaram nas redes, reacendendo o carinho dos ARMYs pelo grupo. O BTS está voltando para o lugar onde pertence: o topo O novo projeto não é apenas um lançamento é o símbolo de um reencontro, de um grupo que amadureceu, cresceu e agora retorna com ainda mais força. O Pop Radar segue acompanhando cada passo dessa volta épica, trazendo todas as atualizações, bastidores e curiosidades para os fãs que nunca deixaram de acreditar.
Paolla Oliveira e a rejeição à nova Heleninha: quando o público não quer encarar o desconforto
Desde que assumiu o papel de Heleninha Roitman no remake de Vale Tudo, Paolla Oliveira vem enfrentando um dos maiores desafios de sua carreira: interpretar uma personagem profundamente humana, marcada por vícios, dores e fragilidades e lidar com um público que, em parte, não está disposto a enxergar essa complexidade. Uma Heleninha diferente A comparação com a interpretação icônica de Renata Sorrah, na versão original de 1988, é inevitável. Mas a proposta do remake é outra. A nova Heleninha não é cômica, nem trágica no sentido romântico. Ela é fria, distante, confusa, alcoólatra e privilegiada. E isso incomoda. O público tem reagido com críticas fortes, não apenas à personagem, mas também à atuação de Paolla. Há quem diga que Heleninha é “sem carisma”, “difícil de gostar”, “elitista demais” como se uma personagem marcada pelo alcoolismo e fragilidade emocional tivesse a obrigação de ser simpática para agradar. Paolla responde: “Ela é feita para incomodar” Em entrevistas recentes, Paolla tem sido clara: a nova Heleninha foi pensada para causar desconforto. A atriz mergulhou fundo na construção da personagem, participando de reuniões com Alcoólicos Anônimos, conversando com especialistas e estudando o alcoolismo em mulheres de classe alta. “Essa mulher não é para ser fácil. Ela é confusa, machuca quem ama e está perdida. E isso é real”, disse Paolla em entrevista à CNN Brasil. Ela também rebateu as críticas superficiais nas redes sociais, dizendo que muitas delas são rasas e que o público “não está pronto para encarar a dor que vem de lugares privilegiados”. Por que Heleninha incomoda tanto? A rejeição à personagem revela algo maior: o incômodo de assistir uma mulher rica, branca e bem-sucedida sendo destruída pelo álcool. Heleninha foge do estereótipo da vítima dócil. Ela não é passiva, não é gentil, não é “redimível” o tempo todo e isso tira o público da zona de conforto. Além disso, a ausência do alívio cômico, presente na versão original, reforça o peso dramático e o realismo dessa nova abordagem. Não é fácil assistir, mas é necessário. Um debate que vai além da novela A atuação de Paolla Oliveira abre espaço para reflexões importantes: Essas perguntas vêm à tona cada vez que Heleninha aparece em cena, e mostram como a televisão ainda pode ser um espaço poderoso para discussões profundas. O Pop Radar apoia o desconforto necessário No Pop Radar, acreditamos que a cultura pop é também um espelho da sociedade. E Heleninha, com todas as suas falhas e contradições, é um reflexo que nem todos querem encarar. Paolla Oliveira entrega uma personagem forte, quebrada e corajosa e, gostem ou não, é impossível ignorá-la.
Ariana Grande mergulha de vez no cinema com dois novos filmes confirmados
Depois de brilhar como Glinda em Wicked, Ariana Grande se firma de vez como estrela do cinema. A cantora e atriz acaba de anunciar dois novos projetos que vão ampliar ainda mais sua presença em Hollywood: uma animação baseada na obra de Dr. Seuss e um papel em “Entrando Numa Fria 4” (Meet the Parents 4). A voz da nova animação de Dr. Seuss Ariana será a protagonista da adaptação animada de “Oh, the Places You’ll Go!”, um dos livros mais emblemáticos de Dr. Seuss. A produção será musical, dirigida por Jon M. Chu (com quem ela já trabalhou em Wicked) e terá canções originais compostas pela dupla Benj Pasek e Justin Paul, conhecidos por La La Land e O Rei do Show. O filme tem estreia prevista para 17 de março de 2028, e Ariana já compartilhou nas redes sua empolgação: “Esse livro me emocionou desde criança. Estar nesse projeto é um presente.” A produção é uma aposta da Warner Bros. e promete ser um dos grandes lançamentos de animação dos próximos anos. Ariana no elenco de “Entrando Numa Fria 4” A surpresa veio com a confirmação de Ariana em “Meet the Parents 4”, continuação da famosa franquia de comédia com Ben Stiller e Robert De Niro. Ainda não se sabe qual será o papel da cantora no enredo, mas o filme tem estreia marcada para 25 de novembro de 2026. Essa será uma nova chance de vê-la atuando em live-action, agora em um tom mais leve e divertido algo que Ariana domina bem. E a música, Ariana? Mesmo com a agenda de atriz a todo vapor, Ariana garantiu aos fãs que a música continua sendo seu centro criativo. Ela trabalha em novos projetos musicais e já sinalizou a possibilidade de uma mini turnê em 2026. Segundo ela, “a música sempre será meu lar”. Carreira em expansão Com esses dois novos projetos, Ariana Grande mostra que sabe equilibrar como poucas os universos da música e do cinema. Ela não só canta e atua ela marca presença, entrega qualidade e escolhe projetos com propósito artístico. Além de emocionar nos palcos, Ariana agora leva sua voz e seu carisma para as telonas, encantando uma nova geração de fãs e se consolidando como uma verdadeira artista multifacetada.
Blackpink está de volta: nova música, turnê mundial e tudo o que os fãs precisam saber
Depois de um longo hiato e projetos solo intensos, Blackpink retorna em grande estilo. O grupo sul-coreano deu início oficialmente à sua nova era com o show de abertura da “Deadline World Tour”, que aconteceu no dia 5 de julho de 2025, na Coreia do Sul. A apresentação marcou o reencontro das integrantes no palco e também o lançamento ao vivo da aguardada música inédita “Jump”. Um comeback esperado Desde o fim da era Born Pink, as integrantes seguiram caminhos individuais: Jennie investiu em seu selo musical próprio, Lisa se envolveu com moda e grandes marcas, Jisoo apostou na atuação, e Rosé mergulhou em parcerias internacionais. Agora, elas voltam juntas e os fãs celebram o momento como um novo capítulo para o grupo. A nova música “Jump” será lançada oficialmente nas plataformas no dia 11 de julho, mas já foi apresentada no show de abertura da turnê, provocando uma onda de expectativa e reações emocionadas da plateia. A nova turnê mundial A “Deadline World Tour” é a primeira turnê de estádios do grupo. Diferente das anteriores, que passaram por arenas, agora o Blackpink eleva a produção e se apresenta em grandes estádios pelo mundo. Alguns locais já confirmados incluem: A turnê vai até janeiro de 2026 e promete ser uma das maiores da carreira do grupo. Reações e bastidores Como todo grande retorno, o comeback também gerou discussões. Fãs elogiaram a qualidade do show, a nova música e o visual impecável das integrantes. Mas alguns pontos chamaram atenção: Um dos momentos mais comentados foi a participação de Bruno Mars em um dos shows nos EUA, dividindo o palco com Rosé em uma performance emocionante. O que esperar daqui para frente? Os fãs aguardam a confirmação de um novo álbum completo, que deve acompanhar a turnê. Há também grande expectativa para videoclipes, novos looks e colaborações especiais. Mesmo com agendas paralelas, Blackpink mostra que continua unida e mais forte do que nunca. A nova fase combina maturidade artística com a energia que fez o grupo conquistar o mundo. Conclusão O retorno de Blackpink marca mais do que uma nova turnê: representa a força de um grupo que aprendeu a equilibrar carreira em grupo e projetos individuais, sem perder o impacto global. “Jump” já é um símbolo desse recomeço e os BLINKs podem se preparar para meses intensos e cheios de emoção. Continue ligado no Pop Radar para mais novidades sobre o universo K-pop, lançamentos, curiosidades e os bastidores dessa nova fase de Blackpink.
